31.8.16

Jorge Luis Marzo: “Vivim de respostes, les preguntes de les quals hem oblidat”

La Virreina – Centre de la Imatge va acollir durant els mesos de febrer, març i abril, mentre l'espai subsistia sense director, el suggeridor cicle Valor! 10 debats sobre la construcció del valor de la ciutat, a cura de Jorge Luis Marzo i Joana Masó, fruit d'un encàrrec de la comissionada de Cultura de l'Ajuntament de Barcelona, Berta Sureda.

Corren noves formes i maneres de fer política i, per fi, ha arribat el moment de qüestionar algunes veritats que fins ara s'havien donat com a certes i furgar en diversos imaginaris històrics i culturals de la ciutat. Les xerrades han posat el focus sobre alguns dels temes que fins ara romanien com a debats invisibles: Educació i desproductivisme; El nomenclàtor viu: Samaranch, Pujol i Colom pugen i baixen de valor; La plusvàlua de la multiculturalitat: història d’un fracàs?; L’opció de la confusió: el valor polític de la ficció; Relats per fer. Censura i negativitat: els debats suspesos; Canòdrom parc de recerca recreativa. Smartcity: de l’arquitectura a l’enginyeria; Monuments per fer. Cal fer-los?; Escultura a l’horitzó: skylines ideològics de Barcelona; El valor humà: quan el monument és la gent (des de l’helicòpter); El valor de l’usuari: força de treball en l’economia digital. Per parlar de tot plegat, s'ha apostat per una mirada triple sobre cada una de les qüestions. Per això, cada una de les deu taules ha comptat amb la presència d'un membre que treballa a l'ajuntament, d'un expert en el tema amb una opinió contraposada a l'oficial i d'un artista que coneix i ha investigat la problemàtica i que, a la vegada, exerceix de moderador, “per tal de valorar les recerques artístiques que sovint són menyspreades en un entorn de lògiques productives”, proclama Marzo. La cirereta l'han posada les intervencions del públic, generalment molt actiu en cada una de les trobades. 



“No tenim eines -rebla el comissari-, des de posicions d'esquerra, per interpretar les coses que actualment passen a la ciutat. Vivim de respostes, les preguntes de les quals hem oblidat, ja no sabem quins eren els interrogants plantejats”. Aquest és el punt de partida, aprendre a trobar noves fórmules i nous instruments per parlar de velles lògiques, repensar la ciutat des de múltiples punts de vista. L'assumpte de nomenclàtor, per exemple, aixeca sorprenentment veritables passions entre els barcelonins i sobretot tenint en compte que només s'anomenen una trentena de carrers nous a l'any. La política actual és la de posar noms de dona -només un 7% de les plaques recullen noms femenins, molts, per cert, són de santes a jardins, interiors d'illes- o bé es compta amb la possibilitat de reanomenar, desvalorar antics noms i valorar-ne de nous. Però quin és el sistema que cal aplicar? Hi ha possibilitat de consens? Des de la taula, Francesc Mercader, membre de l’associació de veïns Sants-Montjuïc per la Independència, va explicar la lluita veïnal perquè l'avinguda de l'Estadi de Montjuïc no passés a dir-se de Juan Antonio Samaranch. En la mateixa línia, el setè debat va tractar la necessitat de construir o no nous monuments -que es reclamen des de diferents col·lectius socials- i què fer amb els vells -per dir-ne alguns de controvertits, el de Cristòfol Colom o el d'Antonio López-. Marzo proposa “desestetitzar el patrimoni, no pensar-lo en clau artística i intervenir, vandalitzar, els existents i, fins i tot, proposar-hi intervencions efímeres”. Manuel Delgado va recordar que els monuments “estan al servei de la història i no de la memòria” i va afegir: “Com pot ser que enlloc no hi hagi un monument a la resistència feixista? Potser no hi és perquè no cal, els carrers i les places tenen memòria i se'n recorden dels fets encara que no hi hagi cap placa”. En una altra línia, Valor! també va dedicar un dia a la censura, posant especial atenció al recent i lamentable cas de l'exposició La bèstia i el sobirà del MACBA. En Valentín Roma -flamant director de La Virreina- ho va patir de primera mà al ser acomiadat com a membre de l'equip de comissaris del museu, i sense entrar en els detalls morbosos de la seva història va assenyalar que “atès que hi continuarà havent casos de censura sempre que es faci una interpretació equivocada de la responsabilitat pública, cal crear sistemes de regulació, establir protocols i incloure altres agents, de l'associació d'artistes o de crítics, als patronats dels museus”. La taula dedicada al fake, amb l'imprescindible mestre del joc de la confusió, Joan Fontcuberta va ser una de les més divertides, sobretot quan l'artista va jugar amb la credulitat dels assistents i va anunciar que “l'obra del Frederic Amat per la façana del Liceu és una fake realitzant conjuntament”. Tot seguit va presentar El decàleg del fake i la sospita sobre la improbable veracitat de la notícia s'apoderà del públic.


Si en voleu saber més, no patiu, tots els debats estan en streaming al web de La Virreina. Com diu Marzo, no hi trobareu solucions, sinó “temptatives de preguntes per aquelles respostes que donam per bones de fa massa estona”. La polèmica no s'ha acabat, ans el contrari. Sobre la taula hi ha més interrogants del que hi havia abans del cicle. Valor! ha obert les portes de la discussió sense dogmes.
___
Publicat a Revista Bonart, agost-setembre-octubre 2016

1.8.16

Creativitat sense límits

La Fundació DKV ha acollit, de maig a juliol, a la sala Integralia del Prat de Llobregat, una exposició individual dedicada a l'obra de Vicent Machí (Gavarda, País Valencià, 1997). L'espai acostuma a presentar projectes que vinculen l'art contemporani amb la diversitat funcional, a través del treball artístic de persones amb discapacitat –com és el cas de Machí– o mitjançant col·laboracions amb entitats que aborden la integració a través de l'art i la cultura.

Aquest joveníssim artista, estudiant de Belles Arts a la Facultat Sant Carles de la Universitat Politècnica de València, va començar a exposar per la comarca el 2011 i ja acumula una dotzena de mostres individuals i col·lectives. A més, va quedar entre els vint-i-un finalistes en la setena convocatòria, celebrada l'any passat, del Fresh Art, un concurs, impulsat anualment per DKV Seguros, que pretén promoure les inquietuds artístiques entre estudiants de batxillerat i cicles formatius de grau mitjà, premiant a aquells que sobresurten per la seva creativitat en algun camp d'expressió de l'art contemporani, com en el cas de la pintura, el vídeo, la fotografia, el dibuix, l'escultura o el grafiti. Machí va destacar amb l'obra pictòrica Lollipop landscape, un paisatge surrealista amb colors cridaners i una tirallonga d'arbres que no són més que dolces i rodones piruletes de fraula a la vora d'un rierol. Segons el pintor, "aquest concurs va representar una introducció al món artístic i el principi d'una trajectòria".

Lollipop landscape

Per a la mostra individual d'aquest estiu, Machí ha recopilat dibuixos, pintures i gravats de marca realista i de múltiples formats, amb presència, per exemple, de bodegons. A través dels seus paisatges impossibles, d'empremta fantàstica, el creador, que treballa principalment sobre paper tela i cartó pedra, amb aquarel·la, guaix, oli, entre d'altres, fa una picada d'ullet a les influències del pop i del surrealisme, i també reserva un espai per a propostes més intimistes. Tampoc perd l'oportunitat de reinterpretar i jugar cromàticament i formalment amb conegudes obres d'artistes consagrats, com en el cas de El crit de Munch, repintat amb aires cubistes, la Rosa meditativa de Dalí, que esdevé, a través de la seva mirada, Plátano-cactus meditativo, o La traïció de les imatges de Magritte que li serveix per realitzar La creación de Eva.

La Fundació DKV Integralia és una entitat sense ànim de lucre creada, fa una quinzena d'anys, per DKV Seguros per facilitar la integració social i laboral de les persones amb discapacitat. L'art és, per a la Fundació, un element més que contribueix al procés d'integració. La presentació de l'obra de Machí a la Sala Integralia "il·lustra –segons els organitzadors– no només l'afany de superació d'aquest jove artista, sinó també la manera en què un adequat sistema de suport a la creació pot permetre que creadors amb discapacitat es desenvolupin personalment i professionalment en l'àmbit de l'art contemporani".

___
Publicat a Revista Bonart, agost-setembre-octubre 2016